El XXXVI Festival de la Guitarra de Córdoba recibió anoche en el Teatro de la Axerquía a Quilapayún, los padres de la canción latinoamericana y pioneros de la música revolucionaria. Este concierto se encuentra dentro de la gira en la que están celebrando sus cincuenta años en la música en donde no faltaron sus canciones más emblemáticas que siguen en la memoria colectiva de una generación.
Quilapayún reunió a los míticos integrantes de la formación original: Eduardo Carrasco, Carlos Quezada, Hugo Lagos, Hernán Gómez, Guillermo García y Ricardo Venegas, así como sus continuadores Ismael Oddó (hijo del añorado Willy Oddó) y Sebastián Quezada.
Reconocida como una banda que forma parte del patrimonio musical y cultural de Latinoamérica, sus integrantes son autores de los temas clásicos de cinco décadas de generaciones como 'El pueblo unido jamás será vencido' o 'La Muralla'.
El trío comenzó a tomar forma, siendo bautizado con una palabra compuesta de origen mapuche, que le daría el sello a toda su carrera, --Quilapayún (quila=tres, payún=barbas)--. El grupo de música folclórica ha enarbolado la bandera de la defensa de la clase trabajadora. La temática de sus canciones, dedicada a las preocupaciones sociales, los ha catapultado a un primer plano y su mensaje sigue vigente.
Por su parte, el guitarrista clásico estadounidense Eliot Fisk, uno de los músicos más creativos del mundo, tampoco defraudó y ofreció un concierto dedicado enteramente a la música de Johann Sebastian Bach, de quien interpreta diversas suites, excepto el primer tema, que es la obra 'Partite sopra l'Aira detta La Frescobalda' de G. Frescobaldi. Tras esto, las suites número 1, número 3, número 4 y número 6 de Bach, todas ellas originarias para chelo.
Bach, Haydn, Albéniz o Mozart
Fisk ha transformado el repertorio de la guitarra clásica a través de sus innovadoras transcripciones que incluyen obras de Bach, Scarlatti, Haydn, Mozart, Paganini, Albéniz, Granados, Halffter y muchos más. A ello se suman innumerables obras que le han dedicado distintos compositores de reconocido prestigio, como Luciano Berio Leonardo Balada, Robert Beaser, Nicholas Maw, George Rochberg y Kurt Schwertsik.
Igualmente, cabe destacar su colaboración con numerosos intérpretes de flamenco, jazz y música folklórica del mundo, como Joe Pass y Bill Frisell en el mundo del jazz, Paco Peña en el del flamenco, Ute Lemper en el del cabaret, e innumerables maestros de música clásica como Victoria de los Ángeles, Gidon Kremer, Yo Yo Ma, Joshua Bell y Ruggiero Ricci, los cuartetos Julliard y Miro y Shanghai, entre otros.
